粤曲天地 与时俱进
周凡夫
这场以「情海波涛—林颖施粤曲之夜」作为名称的音乐会，主角当然是已能独当一面的后起新秀林颖施，但相信她亦会同意，真正的主角还是粤曲，因为这场演出如果没有粤曲，便没有林颖施了。
与时俱进的强大包容力
流行于岭南地区的粤曲，源自粤剧清唱的表演方式。可溯源自清代中叶的「八音班」。当年由于戏班供不应求，有时亦因表演场地所限，由八位乐师组成，应邀唱戏的八音班便应运而生，八音班唱腔以皮黄系为主，故又称为「西秦班」。八音班后来发展到 24 人，称为「大八音班」。此外，亦有民间乐师一边演奏一边演唱整齣粤剧，称为「唱八音」。
这种将粤剧以说唱方式表演的形式，清代多由失明女艺人（「瞽目师娘」或「瞽姬」）主导。民国初期粤剧开始改革，现代粤曲出现，「女伶」登上曲坛，粤曲与粤剧互相吸收音乐养分，上一世纪三、四十年代更是流行一时，加上唱片业崛起，对新腔口新曲需求急增，粤曲也从个人表演变成组合表演，粤曲并开始结合岭南一带的粤讴、龙舟歌、木鱼歌、南音、广东音乐、大调、小调……
过往禅（佛山）、穗（广州）、港、澳的茶楼、茶馆、茶室、凉茶店，都是粤曲的表演场地。三、四十年代的香港茶楼晚上附设歌坛的更多达三、四十家，出现大量着名粤曲演唱家（名伶）、撰曲人，堪称盛况一时。粤曲这种原是说唱戏文的民间表演艺术，过去百年来的发展，一直具有与时俱进的强大包容力，近半个世纪以来，不仅时代曲、流行曲，中外民歌、甚至欧美流行音乐、爵士乐、电影音乐都成为粤曲的音律，歌词内容就更是多采多姿，传统与现代故事皆可入乐，佛道劝世经文、西方基督教福音都是粤曲题材。可以说，粤曲天地，发展到今日，已是另一番不同的景象。
非仅发挥拍和伴奏角色
这场音乐会除了上、下半场由乐队演奏的《小刀会》序曲，和《赛龙夺锦》，其余 12 首都是由林颖施和乐队演出的「粤曲」和「歌曲」，就各曲的源流而言，除了来自粤剧的「传统粤曲」外，更有来自古曲、小调、民歌、流行音乐，林颖施自己填词的点题曲《情海波涛》，歌调更是选自何占豪、陈钢的着名小提琴协奏曲《梁祝》，已可见出粤曲强大包容力的特点。但这些「粤曲」和「歌曲」在这场音乐会中却具有共通的一点，就是都採用大型民族乐团来结合演出。
粤曲的发展，伴奏拍和的乐器，除了与其源流有关外，亦随着音乐潮流发展而有所变化，西方乐器用作粤曲伴奏是早已有之事；为此，粤曲随着大型民族乐团的出现结合来演出亦已非新事物；就香港中乐团而言，这场音乐会中选演的《昭君出塞》亦是早年关廼忠所编，成为乐团保留曲目的作品。但全场音乐会中选唱的其余粤曲，则全是全新编写以大型民族乐团伴奏的作品，展现的可以说是 21 世纪与时俱进下的粤曲新貌。
大型民族乐团其中一大特性，是乐团丰富的乐器组合所能发挥的极为丰富的表现力；为此，结合粤曲演唱，非仅在于发挥拍和伴奏的角色，还可以将粤曲内容加以刻划描写，发挥加以深化的作用。为此，演唱者在大型民族乐团的结合下，往往能激发出更深厚的感情，这种粤曲新貌亦必然与传统的演唱有所不同了。
