乐器与音乐发展的长河
周凡夫
这场音乐会以「九千年的邂逅」为题，当然是指刘正国演奏所用的骨龠（二孔、六孔，及七孔）、双筒；吴巍演奏的笙，还有土耳其传统乐队小组古斯．爱简拿乐团所用的乐器：纳伊笛、土耳其拉弦琴、卡农琴、弹拨尔、乌德琴、拉弦弹拨尔等，虽然并非全都具有 9,000 年的歷史，但都是古老的乐器。
人类社会的乐器和音乐一样，起源于何时，已难查考，难有精确答案；世界上的文明古国，都有自己的音乐源起传说，往往都可追溯到非常古老的洪荒年代，在人类还没有形成语言时，应已懂得利用声音高低、强弱等来传情达意，加上大自然的声音，便出现最原始的音乐雏形；及后敲打石器、木器表达不同感情，便出现原始乐器雏形。
古今乐器同场对照
作为文明古国的中国，公元前 2,550 年是黄帝的年代，再向前推是传说时代；而西亚古文明孕育于两河流域时则是公元前4,500 年，出土古乐器的歷史能证实可远至 8、9,000 年，可以见得音乐和乐器的出现远早于人类的文明诞生。不过，这些古老乐器最早的「原型」亦一如这些乐器当年所奏乐曲，早已消失在歷史的长河中，难以准确復现了。
其实，音乐和乐器的发展，无论在中国，还是欧洲，都是一个不断改良演化的歷史过程，不同的是，欧洲社会和中国社会的歷史发展有着很不一样的轨迹，音乐和乐器的发展依附着社会的歷史变化推进，因而各个民族的音乐和乐器形态的形成会有差异。对于现代都市人来说，最为熟悉的西方乐器和中国民族乐器，相信是用于管弦乐团和民族乐队编制内的乐器了。这些乐队编制内的乐器，相对于整个乐器世界来说，其实仅佔很少的一部分，而且几乎都是已经过各种各样的「改良」的「现代乐器」，和在这场音乐会中现身的古乐器对照，便可说是一次古今乐器同场，乐器发展的呈示。
面对两个「特殊」现象
就音乐歷史的研究，无论是音乐还是乐器的发展，其轨迹都是一条从简至繁的长河。这条由简至繁的轨迹，欧洲近数百年来的「古典音乐」就更为明显。这种由简至繁的现象，源自音乐作为人类生活的「文化产物」，亦必然会随着人类社会生活的复杂化而变得复杂，对音乐和乐器的表达力要求亦不断提升，由简至繁的发展过程也就是自然不过的事了。在这种情况下，要将古乐器「活化」搬上现代的音乐舞台，便要面对两个「特殊」现象，首先是古老乐器的表现力、表现效果相对都会较简单；其次是当年演奏的应是较简单的音乐，这些音乐现在当然亦难以翻找得到了。为此，在这场音乐会中，除了改编的乐曲，便全是特别委约现今的作曲家创作的全新作品，世界首演的新作。
这两个「特殊」现象不一定是古老乐器「活化」的局限，但却是欣赏这些为古乐器「活化」来度身裁制的乐曲时要知道的事。这些乐曲能否打动现代观众？能否引发大家共鸣？那可是作曲家和演奏家的挑战了。
了解发声了解特性
作为观众，要欣赏这些古乐器的演奏，多点了解一下这些古乐器的背景特色会有帮助，特别是对古乐器的发声方法能多了解，便更易了解其特性了。
不过，现时西方管弦乐团都以制作乐器的材料来分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器，和打击乐器四种。而中国乐器，传统上有所谓「八音」分类法，也是按照中国乐器所用的八种不同材料来分门别类，计分为金（如钟）、石（如磬、编钟）、丝（琴、瑟）、竹（如箫、笛）、匏（如竽、笙乐器以蔬类植物匏瓜为座）、土（如埙、缶）、革（如雷鼓）、木（如柷、敔等敲击乐器）。至于中国民族乐团编制内的乐器，则是採用演奏的方法来分类，分为吹管乐器、弹拨乐器、拉弦乐器，和打击乐器，简称为吹、弹、拉、打四大类。这些分类法都与乐器的发声法无关，而且同样面临不够科学的挑战。
现时较科学的，应用在学术上的乐器分类法是以乐器的根本发声方法来分门别类。这是奥地利着名音乐学家 Erich M. von Hornbostel（1877-1935），和德裔美国音乐学家 Curt Sachs（1881-1959）于 1914 年发表的论文《乐器分类》（Classification of Musical Instruments）中所建议，按乐器发声原理分为四大类：体鸣乐器（Idiophones）、膜鸣乐器（Membranophones）、弦鸣乐器（Chordophones），和气鸣乐器（Aerophones）。这种分类法可用于世界各地各种不同的民族的乐器，作为分类研究的准则。在学术上这种分类法也就以该两位音乐学者的姓氏来命名，称为「Hornbostel-Sachs」分类法了。
欣赏这场音乐会「活化」的古乐器的演奏，大家大可在欣赏过程中，看看、听听这些古乐器的发声法是属于上述四大类型中的哪一类型？从而找出其特性，那就较易会有「九千年的邂逅」了。
