音乐和诗歌密切相连，在中国起码有两千多年的传统。早在先秦时期的《尚书》就有类似的记载；后来有关《诗经》的研究，也延续了这种説法；西汉《毛诗》是研究和注释《诗经》唯一的传世着作；它的序言提出了有关诗歌性质、内容、体裁等多方面的论述，其中有一段很有名的话：“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”
在古人看来，诗也好、歌也好，舞蹈也好，都是用来抒发内心感情的。它们在表达形式上也许有些分别，但经常互相配合，互相衬托。中国的诗自古就讲究节律和押韵，从《诗经》到唐诗，无不如此。汉代的乐府、宋代的词，也都是配合音乐唱出来的诗歌，从乐府的标题或宋词的词牌，就可以看出合乐的痕迹。
这次香港中乐团所演奏的乐曲当中，有一部分就是诗乐互相配合的优秀例子。例如《关山月》是汉代乐府曲子，表达戍边将士征战沙场、一去不回的悲伤；唐代大诗人李白借这首乐府旧题，创作了五言古诗《关山月》，内容如下：
明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边邑，思归多苦颜。高楼当此夜，嘆息未应闲。
该诗将曲调所传递的情绪具体化为语言文字，让苍凉的悲情直透人们的心坎。
另一首古曲《春江花月夜》相传是南北朝时代的一首乐府曲，唐代诗人张若虚虽然不依原曲曲调，但沿用这个旧题，创作了一首长篇七言歌行，以江水为场景，以明月为主体，描绘了一幅优美、宁静、辽阔、迷离的春江月夜图，抒发了游子思乡的离情别绪，以及对人生的感概：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明？
江流宛转遶芳甸，月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月，江月何年初照人？
人生代代无穷已，江月年年祇相似。
不知江月待何人？但见长江送流水。
白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼？
可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜臺。
玉户帘中卷不去，擣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻，愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。
江水流春去欲尽，江潭落月復西斜。
斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归，落月摇情满江树。
《春江花月夜》是大家耳熟能详的一首乐曲；但是结合诗歌来欣赏，相信可以让我们对乐曲有更丰富更立体的感受。
音乐会的其中一个主轴是《红楼梦组曲》的选段。《红楼梦》是中国四大古典小説之一，在中国文学史上有举足轻重的地位。1987年中央电视台推出《红楼梦》电视连续剧，在颇大程度上呈现了原着的精髓，被誉爲“中国电视史上的绝妙篇章”和“不可逾越的经典”。电视剧的配乐由着名词曲作家王立平创作，歷时四年才完成，同样被认为是无法超越的作品。当中的《葬花吟》王先生花了一年零九个月创作，他自己説是感情投入最多的一首作品。《葬花吟》也是《红楼梦》里最得到传颂的一首长诗；描述黛玉看到落花满地，触景伤情，感怀身世，以花喻人，将个人的遭遇、命运、感情都融匯到景物当中，表达了对爱情、生死的感嘆。这首诗可以説是林黛玉这个小説人物的浓缩写照，为作者塑造和读者瞭解这个人物提供了重要綫索，并且也暗示了人物最终的结局。大家不妨结合下面这首《葬花吟》来欣赏乐团的演奏，相信能对乐曲所传递的感情有更深的体会：
花谢花飞花满天，红消香断有谁怜？
游丝软系飘春榭，落絮轻沾扑绣帘。
闺中女儿惜春暮，愁绪满怀无释处。
手把花锄出绣帘，忍踏落花来复去。
柳丝榆荚自芳菲，不管桃飘与李飞；
桃李明年能再发，明年闺中知有谁？
三月香巢已垒成，梁间燕子太无情！
明年花发虽可啄，却不道人去梁空巢也倾。
一年三百六十日，风刀霜剑严相逼；
明媚鲜妍能几时，一朝漂泊难寻觅。
花开易见落难寻，阶前愁杀葬花人，
独倚花锄泪暗洒，洒上空枝见血痕。
杜鹃无语正黄昏，荷锄归去掩重门；
青灯照壁人初睡，冷雨敲窗被未温。
怪奴底事倍伤神？半为怜春半恼春。
怜春忽至恼忽去，至又无言去未闻。
昨宵庭外悲歌发，知是花魂与鸟魂？
花魂鸟魂总难留，鸟自无言花自羞；
愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头，何处有香丘？
未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
尔今死去侬收葬，未卜侬身何日丧？
侬今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？
试看春残花渐落，便是红颜老死时；
一朝春尽红颜老，花落人亡两不知！
香港理工大学文化推广委员会
