被誉为「中国的Louis Armstrong」的郭雅志，爲唢吶演奏艺术在现代音乐中开闢了一个广阔的空间。在他的音乐生涯的第3个12年，郭雅志毅然前往美国波士顿留学，尝试将中乐与爵士乐结合，寻求音乐领域上的突破。郭雅志将分享他的音乐路，并引领大家走进具有慑人魅力的吹管乐世界。
 

 

郭雅志的唢吶艺术特色

周凡夫
 
郭雅志的唢吶，不仅大大改变了唢吶的传统形象，更将唢吶艺术带入新的境界。原因是他吹奏的唢吶音乐既传统，又现代。他与香港中乐团再度合作的「郭雅志的吹管世界II」－《抬花轿 迎新娘》， 无论是形式、风格，还是感情、色彩，都凸显出这种特色。
 
唢吶是中国民间音乐中的重要乐器，在文献中便有这样的资料﹕「唢吶是明清以来中国民间常用的吹管乐器，自波斯传入，十六世纪在中国民间已流传，管身木制，圆椎形，上端装有带哨子的铜管，下端套着铜制的喇叭口（称作碗），所以也称喇叭。一般而言，传统唢吶常用音域十七度，最大特色在于其能以嘴巴控制哨子作出音量、音高、音色的变化，以及各种技巧的运用，音准控制十分困难，音色音量的变化大，表现力很强。许多中国戏曲，民间歌舞音乐，各种节庆及地方庆典活动，都会用到唢吶。」
 
事实上，唢吶一直以来的传统形象确是很粗糙、很乡土。唢吶与民间节日庆典、殡丧迎神的关系，更多于戏曲，热热闹闹的、悲悲切切的，都有唢吶的份儿。粗朴、浑厚、乡土、民间的感觉，亦确实反映了唢吶在传统的现实生活中的角色。另一方面，唢吶「难学难精」，真正能将之驾驭者，实在少之又少。大多数民间艺人更祇懂得去「放纵」唢吶的强烈个性，音色大都变得尖锐、夸张、吵闹。
 
郭雅志在唢吶音乐上的突破，便在于即使是演奏传统的民间唢吶音乐，都能融入现代城市人的感觉和色彩，无论是音色的变化、旋律线条的处理，节奏的唿吸，都能摆脱了粗犷、吵闹、乡土、民间的传统感觉。能将唢吶的声音奏得刚中带着轻柔的音色，那可不是容易的事。郭雅志在唢吶上能有这种突破，能改变唢吶音乐的形象，能建立自己独特的唢吶艺术特色，看来与他能充份掌握好几种中外吹管乐器（如萨克斯管、双管、埙、管子），和他发明了「活芯唢吶」，具有一定的关系。不过，从郭雅志所走过的成功之路来看，却不难见出，形成他今日的唢吶艺术特色，技术上的融匯掌握固然重要，而更重要的却是他对音乐、对城市、对人生的悟性。
 
郭雅志的音乐之路从山西晋中艺术学校开始，走向拥抱着深厚中国文化底蕴的北京、再走向世界艺术溶炉的纽约，面对不同文化的冲击及歷炼，然后加入香港中乐团，以香港此一融合了东西文化的城市作为「基地」，随着香港中乐团走向世界不同城市，此一经歷带来的是视野眼界的扩展、思维气质上的改变，是对音乐悟性的不断提升，这才是郭雅志能将唢吶城市化、艺术化，将现代人、城市人的感觉和色彩融入的最重要因素！
 
今次「郭雅志的吹管世界II」－《抬花轿 迎新娘》，选奏的曲目既有民间传统的乐曲，亦有现代作曲家的原创作品；既有和乐团携手的，亦有和流行歌手合作的；除唢吶外，还有萨克斯管、管子，和排箫等乐器，当能尽展他在吹管乐器，特别是唢吶方面的才华，感受到传统与现代交织相融带来的强烈色彩。