甚么是「传统」的魅力?
周凡夫
「魅力」一词很抽象,传统的魅力更不易说明白。或许,标题的问题:「甚么是『传统』的魅力?」可能首先要问「传统」的魅力何来?当然,这场音乐会的音乐能发挥「魅力」,应是来自演奏家和演奏的乐器;不过,这场音乐会强调的却是「传统」的魅力,那么,要找答案,前提却是要知道音乐的「传统」是甚么。
音乐「传统」歷史成果 简单而直接的理解,「传统」就是歷史长久以来累积而成的成果。中国音乐的歷史累积的成果确有不少,即使是如香港中乐团此类大型民族乐团的交响化音乐,至今亦已有约百年歷史传统,但这场音乐会所强调的「传统」,则是歷史更为悠久的中国音乐歷史累积的成果。显而易见的是,「传统」的魅力便应是来自这场音乐会的乐器,除了在大型乐团编制中的唢吶、管子、三弦、笛子,主要更在于刻意凸出在现时乐团中不会出现,或很少出现的「特色乐器」,和这些乐器的独奏、或小组演奏的乐曲了。
在这场音乐会中採用的「特色乐器」便有很多种,如丝弦七律秦琴、板胡、埙、椰胡、喉管、口哨…中国乐器多採用「三分损益法」所产生的各种律制,即使是由此产生的十二律,亦和现今为配合大合奏而统一採用的十二平均律不一样。也就是说,如採用「三分损益法」所产生的律制来演奏的中国乐器,奏出来的旋律、音律便会与现代听惯的十二平均律的音乐很不一样。这场音乐会的「传统」魅力来源便和部分「特色乐器」所用的传统音阶调律有关。
传统魅力演奏技巧 此外,制作乐器本身的材质,亦会在歷史发展的过程中产生流变,也就是说,传统累积的成果亦往往因为乐器与部件、配件的材质变化而改变。胡琴、三弦、秦琴等弦乐器採用丝弦、半丝半钢弦,所奏出来的音乐韵味与钢弦亦自然有别。所以乐器採用的律制除了和奏出来的音乐的传统魅力有关外,乐器本身与部件、配件的因素,对能散发多少传统的魅力同样至为重要。
传统的魅力来源还有一个很关键的因素,那就是演奏技巧。这往往亦是最难掌握,而且往往亦会随着演奏者的音乐修为、歷练变化而改变。这种技巧的传承,传统上更是採用口传心授的方式,这种传承过程亦正是传统的魅力很重要的所在。
相同的乐器、相同的乐器部件和配件,甚至相同的演奏技法、技巧,奏出来的传统魅力亦会有浓有淡。不过,在这场刻意设计安排的音乐会中,在选奏的乐曲上,亦作出了特别的考虑,无论是古曲(如《普庵咒》、《雨打芭蕉》、《三寳佛》、《鹧鸪飞》),还是作曲家的原创曲(如李尚清的《祖庙盛会》、徐坚强的《嚣板》、胡登跳的《欢乐的夜晚》、费坚蓉的《边寨之夜》、李秀琪的《湖边春色》),都是务求能将乐器的个性特色,及演奏技巧融合,将传统的魅力发挥的音乐。为此,在节目单中的每首乐曲,多少总会有其独特不同的色彩韵味,传统魅力无论浓淡,毕竟仍是来自演奏家心灵中要与大家交流的心声,那才是真正的魅力来源呀。