[26樂季]

大公報 14-12-2002

《名家演繹名曲──「世紀之選I」》
樂子語

日前於香港文化中心音樂廳聽過一場由香港中樂團演奏的音樂會，名為「世紀之選I」。節目內容包括：《月兒高》，第一中阮協奏曲《雲南的回憶》，二胡協奏曲《第一二胡狂想曲》，以及《西北第一組曲》。
是次節目邀來三位名家助陣，有客席指揮俞峰，中阮演奏家張鑫華及二胡演奏家李寶順。曲目都是觀眾非常熟悉的，所以稱為「世紀之選」。也因為太熟悉的關係，觀眾可以一心一意地品評每位音樂家的技藝。

俞峰指揮清晰又明確
作為客席指揮的俞峰，是中央音樂學院教授、院長助理、指揮系主任、中國青年交響樂團首席指揮、深圳交響樂團音樂總監。曾在多個國際指揮大賽上獲得冠軍，曾經與無數世界級管弦樂團合作演出，又應邀赴多國大學及音樂學院講學。指揮技巧一流。
俞峰之指揮功架，是典型的學院派技術型指揮大師的式樣，每一個動作都有邏輯性，既清晰又明確，他的指揮動作在極有條理的姿態下，精確地提示著樂手。音樂在他的指揮捧下，是恰如其份地演繹出來，既沒有花巧的賣弄，也沒有突發的激情，一切一切，以忠於原作曲者的創作精神為大前提，在在顯露出專業指揮的最高專業操守。這種專業精神，令人敬佩。
《月兒高》在指揮的演繹下，曲中的月是一輪清冷的皎月，樂曲氣氛清冷、古樸，別有一番魅力。

張鑫華演奏技巧嫻熟
第一中阮協奏曲《雲南的回憶》非常為人熟悉，也是劉星最傑出創作之一。今次擔任中阮獨奏的，是著名中阮演奏家張鑫華。全曲三個部分中，以第一及第三樂章奏得最為動聽，這兩個樂章都是一些較具難度的快速技巧樂章，以張鑫華的嫻熟演奏技巧來說，當然只算是牛刀小試，其中尤以第三樂章之機械的快板一段，張鑫華左右手的連串高彈撥，當真如機械人一般，撥弄出的音符有如爆發出的煙花一樣，閃耀生輝。但演繹中段的呆滯的慢板時，卻像一個失去方寸的迷路人，音樂聽來總是欠缺應要的生動。可能聽過劉星親自演繹《雲南的回憶》的關係，覺得在第二樂章的演繹上，其他人奏來，是缺少了一些深層的東西，也許這些東西就是靈魂之所依，魅力之所在。
《第一二胡狂想曲》是王建民的作品，筆者覺得此曲應給予極高的推崇。此曲創作於一九八八年，獲當年全國音樂評獎二等獎，而有趣的是當年的一等獎是空缺的，即意味著此曲是當年最優秀的作品之一。
《第一二胡狂想曲》創作於一九八八年，但在創作的手法上，跨越了很大的一步，以至十四年後的今天，似乎還未有另一首曲可與之相提並論。特別是此曲開始的三分鐘二胡的泛音奏，更是同類創作的表表者。此三分鐘令獨奏的二胡演奏家吃盡了苦頭，在奏泛音奏時，無論自然泛音或人工泛音都要精細的準確性，演奏進行中只要一個不留神，就會發出不單是走音的噪音，這是要求得很嚴格的。

李寶順拉奏清冷泛音
擔任二胡獨奏的是李寶順，在演奏一開始，他就如履薄冰般奏出了大量清冷的泛音奏，但「經此一冷」，卻沖淡了熱情，到其後熱情的快板時，卻不能即時火熱起來。或許，就因為這個有趣的現象，使此曲當年未能勇奪一等獎，相信，作為評委的，是會考慮到除了創作上的才華外，還須顧及作品的「可奏性」。李寶順在快板的技巧表現上，仍能顯露出絕對的冷靜，筆者直覺上感覺到，若李寶順能先奏火熱的快板，效果一定更好。
壓軸好戲是《西北第一組曲》，譚盾的作品。這裡，俞峰以絕無花巧的手法演繹了《西北第一組曲》，音樂感覺是較為樸素的，但譚盾的作品（特別是電影配樂）一向都是要求誇張一些的提示，才能喚起樂手「出招」的力度。此次樂團在俞峰的帶領下，音樂線條是明確了，但力度卻又溫文了些，對此曲而言，力量感覺不夠，便會削弱此曲的表現力。不過，總體而言，中樂團的準確性有明顯的提高，俞峰是應記大功的！

俞峰指揮忠於作曲者的創作精神
張鑫華彈奏快速樂段表現出色
李寶順演奏《第一二胡狂想曲》