乐器改革小组

 琵琶春秋――
唐声回响
乐器改革
其他有关
乐器改革网站
琵琶春秋――唐声回响

复原古乐器 纯丝竹音乐会


主持：阮仕春（粤语）、余少华（英语）
演奏者：阮仕春（唐制曲项琵琶、唐制阮咸、秦琴、月琴）
谭宝硕（南北洞箫、曲笛）
余少华（二胡、椰胡）
何耿明（明式琵琶、唐制阮咸）
卢伟良（筚篥、喉管、敲击、笛子）

演出日期
17/2/2005 (四)香港中文大学利希慎音乐厅
23/2/2005 (三)香港教育学院
25/2/2005 (五)香港大学徐展堂楼1楼
3/3/2005 (四)香港理工大学蒋震剧院
17/6/2005 (五)香港演艺学院

成员介绍

阮仕春
 阮仕春出身於香港建筑世家，曾攻读土木工程，1974年加入香港中乐团，1987年起任柳琴首席，自1980年起受聘於香港中文大学及音统处，为港、台培养出一批优秀的音乐家。兼任中国民族管弦乐学会理事及国内外多间乐器厂顾问。1993年中国文化部聘阮氏为「乐器改革专家组」成员及科技进步奖评审委员，并将阮氏及其研究成果列入了《中国文化科技志》（1978-1998）。阮氏用所改良的乐器为多家电台、电视录制专辑及唱片，演奏及讲座足迹遍及欧、美、澳、亚各洲。二十多年来坚持乐器改革工作，复原制作了唐制阮咸、曲项琵琶及五弦琵琶，改革出双共鸣箱柳琴系列及阮咸系列，1992年获文化部科技进步奖（柳琴），1996年文化部科技进步奖（阮咸）及1998年国务院科技进步奖（阮咸系列）。

该两系列乐器已获海内外数十个中乐团相继采用。1993年阮仕春协助其高足郑翠苹於台北成立的柳琴室内乐团，已享誉台湾，名传海外，1996年协助广州七中成立的阮咸乐队亦於1999年获广东省校际音乐节民乐组冠军。2000年在香港组建”阮咸雅集〔。阮氏以复原古乐器及改良现代乐器开拓了学术研究及表演艺术两个新空间，影响中外音乐及学术界，2003年获香港艺术发展局颁授“艺术成就奖”（音乐）。现任香港中乐团乐器研究改革主任。

余少华
 余少华生於香港，中学时期已加入琵琶名家吕培原先生领导的「香港中国国乐团」，叁予专业录音及演奏工作。七八年毕业中文大学音乐系後即任香港中乐团全职二胡演奏员，後转职香港电台及香港管弦乐团，从事音乐推广工作。八三年赴美国马利兰大学，习民族音乐学。一年後获奖学金赴北爱女皇大学，习入美国哈佛大学攻音乐学，正式受业於赵如兰教授门下，获博士学位。

余氏自七七年始在世界各地大学展开二胡独奏活动，於海外介绍中国音乐经年。九三年返港，现任中大音乐系副教授，授音乐史、民族音乐学、器乐及音乐与文学等课。其主要研究课题包括中国音乐史、中国器乐及乐器、香港粤剧的音乐创作手法及音乐与政治的关系。余氏曾任香港大学音乐系与香港演艺学院客席讲师及两校之校外考试委员。

余氏曾为香港电台第四台主持「美乐集」及「古典精华」（1981）、「华夏之声」（1982）、「中国音乐漫谈」（1983）、「吹弹拉打知多D」（1996）、「中国音乐作品回顾」（1998）及「世界音乐」（1996-2002）等节目，又曾为香港管乐团主持「二十世纪末音乐回顾」讲座（1998）。

余氏曾主编《中国民族管弦乐发展的方向与展望：中乐发展国际研讨会论文集》（1997）及《粤曲创作心路：作品八首》（1997）。其近作《乐在颠错中：香港雅俗音乐文化》（2001），由香港牛津大学出版社出版。

何耿明
何耿明生於香港，少时习琵琶，喜古曲，尤爱文板。
一九七六至一九八零年间任职香港中乐团琵琶乐师，曾於英国、香港、新加坡等地演奏，电台、电视录音及录影活动。并努力为中国器乐开创新路向，曾首演香港罗永晖、陈永华、曾叶发、林敏怡及台湾许博允等作曲家的琵琶新作。八一年与资深琵琶演奏家陈敏庄女仕携手，首演陈永华为双琵琶及香港管弦乐团创作的“Symphony No.2”，为中国传统乐器与管弦乐团在香港演奏现代作品之首次合作，树本地音乐文化发展的里程碑，具划时代意义。何氏於八二年全面退出职业乐坛，从商至今。
一九九八年中秋，何耿明以票友身份与友人阮仕春、谭宝硕及余少华共组「古风雅集」，旨在延续及推广中国传统丝竹音律。

谭宝硕
 谭氏是中国民族管弦学会会员、中国音协民族管乐研究会会员、香港作曲家及作词家协会会员，亦是着名的洞箫、笛子演奏家及制箫专家。谭氏自幼学笛，师承岭南一脉，其後更广泛研习南北各派的吹奏风格。其洞箫技法，则综合了传统和现代手法，形成自己独特的风格。

一九八七年谭氏研究制造出低音洞箫，其後更制造出定调洞箫系列，一九九三年制造出一支中国音乐史上最大的洞箫。多年来谭氏致力於洞箫演奏艺术及制作的研究，不断拓展洞箫的表现能力，对洞箫艺术贡献良多，备受音乐界人仕好评。香港各电视台、电台，台湾公共电视台及日本、香港多份报章、周刊均对谭氏作过专访和拍摄特辑。

自一九七七年谭氏的作品《运河欢歌》入选为广东省优秀创作乐曲後，再创作了《云门夜雨》等超过三十首的音乐作品。一九九五年出版了洞箫作品集《山水云烟梦》镭射唱片。谭氏的演奏足迹遍及加拿大、荷兰、澳洲、新加坡、日本、中国、香港、台湾及澳门等地区，多次在各艺术节以及香港中乐团的音乐会独奏其作品。谭氏亦活跃於香港的唱片界、广告及电影配乐中，近年来为数以百计的唱片和廿多部电影作配乐演奏。其演奏不但揉合了传统和创新的元素，更着重对思想和哲学的采求，在音乐界引起很大回响。近年来其演出的个人特辑有：《天籁之旅》、《飞越古今的箫声》、《箫说人生》深得各界人仕好评。报界赞誉其“善於用箫声道出每一个故事”。

谭氏致力於音乐教育。又应各大学及团体之邀请举办过多次音乐讲座。一九九七年至二oo二年出任香港学校音乐节评判。谭氏除音乐创作外，亦从事写作。着有《笛子技法》及散文集《叶落天地间》、《香港故事》。并在报章及周刊撰写专栏。

卢伟良 喉管
香港土生土长的一位极有潜质吹管演奏家。除管子外，他亦擅长演奏唢呐、笛子等多种中国乐器。卢氏自1983年起加入香港中乐团，现为香港中乐团管首席。

1980年卢氏叁加香港学校音乐节比赛，获得柳琴公开组及笛子高级组冠军，并应香港中乐团的邀请演出笛子独奏节目。同年，他亦得到广东省歌舞团喉管演奏家陈添寿指导学习喉管及唢呐。於1981年，卢氏再度纶元学校音乐节，获得柳琴公开组冠军；1986年於香港青年中乐手大赛中获奖。

卢氏对作曲亦有浓厚兴趣，作曲有唢呐协奏曲《广东牌子曲》、《风雨故人来》；合奏曲《新年快乐序曲》及喉管独奏曲《悲歌》。


(左起 : 艺术总监阎惠昌、谭宝硕、何耿明、余少华、阮仕春、卢伟良及行政总监钱敏华)

节目


(一)《酒狂》 古琴曲
阮咸（秦琵琶）独奏 阮仕春订阮咸谱

(二) 《又急曲子》 敦煌琵琶谱
唐制曲项琵琶独奏 陈应时译谱

(三) 《又慢曲子、西江月》 敦煌琵琶谱
唐制曲项琵琶、筚篥

(四) 《梨云春思》 古曲
唐制曲项琵琶、唐阮咸合奏 古风雅集整理

(五) 《飞花点翠》 瀛州古调
明式琵琶独奏 刘天华整理

(六) 《青莲乐府》 李芳园琵琶谱
明式琵琶、洞箫合奏、唐诗吟诵 古风雅集整理

(七) 《朝元歌》 昆曲
唐制曲项琵琶、明式琵琶、曲笛、二胡合奏 阮仕春整理

(八) 《出水莲》 客家筝曲
唐制曲项琵琶、明式琵琶、洞箫、喉管、椰胡合奏 古风雅集整理

(九) 《饿马摇铃》 广东音乐
七律奏琴主奏（椰胡、洞箫、喉管、敲击、拍和）

(十) 《雨打笆蕉》 广东音乐
七律月琴主奏、丝竹拍和

乐聚

乐曲介绍

《酒狂》
原古琴曲，见明代朱权的《神奇秘谱》（1425）。据朱权的题解，此曲是魏晋时期“竹林七贤”之一的阮藉所作。由於不满司马氏政权的专制，阮藉故意“托 兴於酒”。《酒狂》一曲乃以酒抒怀，似醉而非醉：寓对当权者之不满於疯狂醉态，实乃狂傲而非癫狂。其节奏飘逸，当中二拍子与三拍子交错，变化多端，音乐形象鲜明，今由阮仕春移植用唐制阮咸独奏。

《又急曲子》
敦煌琵琶谱现世於清末1900年，乃五代长兴四年（公元833年）前之抄本，为现存最古老的琵琶谱，经日本林谦三、中国叶楝、席臻贯、饶宗颐及陈应时等学者研究近大半世纪，今始稍露端倪，然不少问题仍未解决，《又急曲子》为其中第十七曲，今用上海音乐学院陈应时教授之译谱，其旋律、节奏均不类今曲，现由唐制曲项琵琶奏之，聊备一说。

《又慢曲子、西江月》
敦煌琵琶谱之第十三曲，陈应时译谱并组合词曲，原敦煌谱未附曲词，仅录词牌名「西江月」，陈应时遂一阙「西江月」配之。其词曰：「女伴同寻烟水，今赏江月分明。舵头无力一船横，波面微风暗起。拨棹乘船无定止，楚词处处闻声，连天江浪漫秋星，误入琴花丛里。」现由唐制曲项琵琶奏之，或可窥唐末五代词乐之大体面貌。

《梨云春思》
原苏州弹词音乐，琵琶、三弦合奏，典雅隽永，清逸含蓄。六十年代吕振原、培原昆仲曾为香港百代唱片公司灌录此曲，流传至今。现用明琵琶、唐制曲项琵琶合奏，以跨世纪的琵琶结合创造新的风彩。

《飞花点翠》
琵琶曲，初见於江阴抄本《文板十二曲》，《瀛州古调》（1916）亦有收录，经刘天华加工整理，并为高亭公司灌了唱片，曹安和与杨荫浏1942年合编并刊印了江阴抄本《文板十二曲》。曹氏为刘天华学生，所传版本似较通行，飞花或意落花，或寓雪花，开首颇有琵琶古曲《汉宫秋月》的韵味，左手推拉弦技巧及泛音应用颇多，意境清逸古朴，为文曲之表表者。

《青莲乐府》
本为琵琶曲，其谱早见於《华氏琵琶谱》，因其中有〈清平乐〉一段，李芳园在他的谱本中附会为李白所作。全曲共四段：〈举杯邀明月〉、〈雨打芭蕉〉、〈风入松〉、〈石上流泉〉，以合奏方式发表，今选其精华。琵琶洞箫丝竹相间，奏者并配以唐诗朗诵，更见其风雅之意趣。唐诗选段：
(一)花间一 酒 独酌无相亲
举杯邀明月 对影成三人
(二)好雨知时节 当春乃发生
随风潜入夜 润物细无声
(三)春眠不觉晓 处处闻啼鸟
夜来风雨声 花落知多少
(四)过雨看松色 随山到水源
溪花与禅意 相对亦忘合

《朝元歌》
昆曲曲牌，流行的版本见《琴挑》一析，乃尼姑陈妙常与书生潘必正的故事。现由曲笛领奏、明式琵琶、二胡、唐制曲项琵琶合奏。

《出水莲》
原客家汉乐，今按万霭端所记罗九香演奏谱，以传统丝竹的齐奏方法奏出，古意盎然。这种奏法，因应不同乐器的特点，间中会有所谓「支声复调」的效果，但非作曲家的刻意对位，乃奏者兴到意到之即兴。二十世纪以来，一般人对“齐奏”多有 贬意，其实这种真正的传统奏法从来并不如想像中的“齐”。其在音色上的对比，乐器繁简的补贴关系，相互聆听及即兴呼应的要求，实乃中国传统丝竹之共有特点。此曲属六十八板汉乐大曲，用软调，与潮州的重三六调及广东的乙反线互通，均多出现音阶的第七及第四音，但应用传统七律，其第三、四及第七、八音之间非半音关系，与今日之十二平均律有别。

《饿马摇铃》
传统广东音乐，今以秦琴主奏，胡琴拍和。曲用乙反调，故甚具广东特色，此曲已多次被填词，成为粤剧、粤曲之流行旋律。年前逝世之李燕萍所唱之粤语流行曲《歌仔靓》即以此曲旋律填词，脍炙人口多年。

《雨打笆蕉》
丘鹤俦1916年出版的《弦歌必读》列之为古曲，黄锦培谓可能是何柳堂的祖父何博众所作。江南琵琶曲及广东汉乐均有此曲，惟名同曲异，亦六十八板，奏两遍，近年流行版本发展第二遍结尾乐句有调式上的转换。今以 月琴主奏，丝竹拍和。

文字资料由余少华博士提供