[26乐季]

11/4/2003 大公报

中国音乐生态及发展
香港中乐团座谈会与音乐会 (之二)

刘靖之

这次中乐团座谈会的重要内容之一是乐器改革，不仅在三月廿一日的开幕式上示范演奏改革乐器，还在座谈会中专门拨出最後一天的整个上午探讨乐器的改革问题；另外还有西安音乐学院「系列秦胡研制」计划研制出来的秦胡示范演出。

乐器改革讨论及示范
有关乐器的文章两篇：一是龚林的《跨出国门，走向世界，影响世界--民族乐器的改良与民族管弦乐团的建设》，另一篇是张大森的《我对中国民族乐队使用的常规乐器改革的认识》。由於张大森的文章以一种纲领性的方式提出了不改革不行，以及如何改革这两点，十分切题，上文曾略有提及，现在再作详细报道。

张大森首先提出了中乐器已到了不改不行的地步：一、中国民族乐队的乐器音域高不成、低不就--大概只在五线谱内的八、九度范围，狭窄而有压迫感，谈不上清澈玲珑，更没有立体感。二、胡琴系列音域、音量不如人意，高音域衰减，缺乏穿透力和群感。三、弹拨乐器音色衔接断层。四、吹管声部基本只有四种音色，即笛、笙、哨呐、管，较为单薄，缺乏变化；笛子由於不能转调，排练演出要准备一捆笛子；低音笙的低音区相当不济，低音折管哨呐的结构十分落後，也非常不卫生。

张大森乐改四点建议
张大森对乐器改革有四点建议：一、拉弦乐的改革最为迫切，也最艰难。虽然已经过几代人的努力，但改革距理想相差甚远。张氏认为小提琴的演化过程可以叁考--从原型到定型，琴身在逐步缩短，共鸣箱渐渐扩大；低音弦乐器的改革到目前尚未找到突破口。二、若能设计一枝筒音作中央C或D的加键中音哨呐作为常规乐器，那就可以解决不少问题了。三、弹拨声部的改革如能解决扬琴的止音装置问题，那就太好了。四、敲击乐器的「响闹躁」问题至今未能解决。张氏认为在保证乐器音色的前提下，减弱音量、美化音质，使敲击乐器和乐队保持自然的平衡。他还说：西洋乐队的定音鼓、小军鼓都已改革制式和工艺，返璞归真，而我们却还在添加拙劣的装置，因循别人的弯路。」
这是一篇实事求是的交章，值得香港中乐团认真叁考。

西安音院示范奏秦胡
座谈会主办单位特别安排了半小时的「改革乐器示范演奏」，由西安音乐学院自费派来的十人合奏小组，演奏的曲目包括秦胡、高胡、二胡、中胡和低胡独奏，然後是秦胡系列合奏。据这队小组合奏的团长报告，介绍「秦胡」的特点：中国拉弦乐器到目前为止，仍然是以皮膜发音，不仅音量小，声音穿透力弱，而且音量不平衡，无法形成立体效果。西安音乐学院「秦胡」改革乐器小组针对这一情况，将拉弦乐器原来所用的蟒皮软质发声改为木板硬质发声。乐器改革小组确立了五个研制方向：一、发音板的选材与厚薄。二、琴筒共鸣箱的大小。三、琴弦的粗细。四、琴码的位置与大小。五、音柱位置与大小。

这五个方面之间的平衡、协调、统一十分重要。据改革小组今年三月所发出的有关《系列秦胡研制简述》，「经过科学测音分析和演奏实践，新研制的系列秦胡，有声音普遍纯正乾净、圆润、厚实、穿透力强，高把位音量衰减度降低，乐队演奏和声音效果突出，融合性高。无论在合奏，重奏、独奏时，都有上佳的音乐表现。」示范演奏所给予我的印象是：秦胡的音色有点「偏」、「闷」的感觉，没有蟒皮胡琴的圆润、柔和。可能它们的穿透力较强，若继续改善，潜力可能较蟒皮的胡琴要大。系列秦胡现有高胡、二胡、中胡、低胡四种。

系列秦胡肯定是变了种的胡琴，那有点像古键琴和钢琴之间的关系。钢琴之所以能发展到廿一世纪这种境地，是由於我们有从贝多芬以降的钢琴作曲、杰出的钢琴制造者的长时期努力的结果。我想秦胡也需要杰出的作曲家和制造者支持、配合，才能得到善果。座谈会有关乐器改革的讨论十分精采，由於篇幅所限，有兴趣的读者只好等座谈会的论文集出版後再跟进这个课题了。

「世纪中乐名曲选」音乐会
由於事先已有重要约会，因此三月廿二日的音乐会无法出席欣赏，但我去听了最後一次彩排，因此在此谈谈个人印象和感想。

我一向对艺术作品的比赛和选举不以为然，基本的原因是艺术是十分个人之事，与个人的品味、性格、脾性、教养、审美等都有关系，难以分出优劣、高低。九十年代初的华人音乐经典作品由作曲家自己评审更是笑话。但由听众选举，选举自己喜欢听的中乐乐曲，在提高对中乐的注意力和兴趣不无好处。
选举结果，入选的头十名是：《龙腾虎跃》（李民雄）、《春江花月夜》（彭修文编曲）、《花好月圆》（黄贻钧曲、彭修文编曲）、《茉莉花》（刘文金曲）、《二泉影月》（二胡与乐队，华彦钧曲、彭修文编曲）、《秦 兵马俑》（彭修文曲）、《春江花月夜》（琵琶与乐队，秦鹏章曲、罗忠熔编曲）、《瑶族舞曲》（茅沅、刘铁山曲、彭修文编曲）、《梁山伯与祝英台》（高胡协奏曲，何占豪、陈纲曲，何占豪编曲）、《十面埋伏》（刘文金、赵?山编曲）。

这十首乐曲里，五首原是民歌、古典；五首创作乐曲--我把《梁祝》也算进古曲，很可能会有人不同意，起码作曲者和编曲者就会提出异议，在此文里不去深究了。我想说明的是听众喜爱的还是那些百听不厌的东西，一如欧美乐迷，听来听去还不是那百馀两百首作品，中乐就更少了。

香港中乐团在音色、音质和音量都尽量做到了考究、圆润、悦耳。低音音域差强人意是十分无奈之事。还要等乐器改革的进展了。王国潼的二胡独奏《二泉影月》的确感人，我知道彩排与正式演出是有分别的，但也相当不错了；《十面埋伏》的琵琶独奏似乎较交响诗更吸引我；《春江花月夜》两个版本都甚佳。